Arts + Literature Laboratory presents Primordial Echoes / Ecos Primordiales, an exhibition by Erika Rosales, on display in the second floor mezzanine gallery from Tuesday, November 18 to Saturday, December 20, 2025.
An opening reception for all current exhibitions will be held on Saturday, November 22, 2025 from 5:00pm to 8:00pm.
Artist statement:
At its core, Primordial Echoes explores the juxtaposition of ethereal and earthly imprints of universal energetic forces. This concept emphasizes the transformation of a fundamental essence into individual existing forms, highlighting the connection between the divine origin and its physical existence. It is an invitation to explore our reality beyond the physical and embrace realms that exist outside our linear and constrained human perspective.
Each piece reflects the complexity of our human relationship to the world and the universe, not only as physical places but also as a portals to existence beyond time and space. The visuals from the physical to non-physical are represented through abstraction. Acrylic paint is used as well as unconventional materials such as dried foods to create texture that enhances the emotional aspects of the paintings. Employing gilding and metallic paints allows the artist to provide a sense of mysticism and connection to the divine.
The viewer is encouraged to engage with the pieces from a place beyond the five senses and embark on a spiritual journey, establishing a connection between the material and the immaterial.
Declaración de artista:
En esencia, Ecos Primordiales explora la yuxtaposición de las huellas etéreas y terrenales de las fuerzas energéticas universales. Este concepto enfatiza la transformación de una esencia fundamental en formas individuales existentes, resaltando la conexión entre el origen divino y su existencia física. Es una invitación a explorar nuestra realidad más allá de lo físico y a abrazar otras dimensiones que existen fuera de nuestra perspectiva humana lineal y limitada.
Cada pieza refleja la complejidad de nuestra relación con el mundo y el universo, no solo como lugares físicos, sino también como portales a la existencia más allá del tiempo y el espacio. Las imágenes, desde lo físico hasta lo no físico, se representan mediante la abstracción. Se utiliza pintura acrílica, así como materiales poco convencionales como alimentos deshidratados, para crear texturas que realzan los aspectos emocionales de las pinturas. El uso de dorados y pinturas metálicas permite al artista evocar un sentido de misticismo y conexión con lo divino.
Se invita al espectador a interactuar con las piezas desde un lugar que trasciende los cinco sentidos y a emprender un viaje espiritual, estableciendo una conexión entre lo material y lo inmaterial.
